SEMINARIO AVANZADO
Metodologías de Investigación Transversal para Prácticas Creativas
Este seminario académico está dirigido a profesionales, estudiantes e investigadores interesados en desarrollar o profundizar en metodologías de investigación aplicadas a prácticas creativas, curatoriales y académicas.
El programa está especialmente diseñado para personas que desean:
- Postular a maestrías, especializaciones o programas de investigación.
- Desarrollar proyectos curatoriales o artísticos basados en investigación.
- Fortalecer sus metodologías de investigación interdisciplinaria.
Construir propuestas académicas sólidas para contextos institucionales, culturales o educativos.
El seminario propone un espacio de experimentación metodológica y pensamiento crítico, donde teoría y práctica se articulan para desarrollar prototipos de investigación aplicables a proyectos reales.
Contexto teórico
El seminario se desarrolla en diálogo con debates contemporáneos en teoría crítica y filosofía contemporánea, incluyendo:
- Nuevo Materialismo
- Posthumanismo
- Transhumanismo
- Realismo Agencial (Agential Realism)
- Object-Oriented Ontology (OOO)
Estas perspectivas permiten explorar formas expandidas de investigación, donde la producción de conocimiento emerge de relaciones entre humanos, tecnologías, materia y sistemas culturales.
Formato del seminario
- Duración: 4 semanas
- Frecuencia: 2 sesiones por semana
- Duración por sesión: 2 horas
- Total: 16 horas de seminario
Cada sesión combina:
- discusión teórica
- análisis de casos
- ejercicios metodológicos
- desarrollo de proyectos individuales
Tutorías personalizadas
Además de las sesiones grupales, los participantes tendrán acceso a 4 sesiones (1 hora semanal) de acompañamiento individual orientadas al desarrollo de su propuesta personal.
Dependiendo del perfil del participante, el proceso puede resultar en:
- Prototipo conceptual de proyecto
- Anteproyecto de investigación
- Propuesta académica para estudios de posgrado
- Propuesta curatorial o artística basada en investigación
Las sesiones integran técnicas de enseñanza, coaching académico y acompañamiento metodológico, permitiendo transformar ideas iniciales en proyectos estructurados y viables.
¿A quién está dirigido?
- Artistas
- Curadores
- Investigadores independientes
- Estudiantes de artes, humanidades o ciencias sociales
- Profesionales interesados en investigación transdisciplinaria
- Personas que planean aplicar a maestrías o programas de investigación
Resultados del seminario
Al finalizar el seminario, los participantes habrán desarrollado:
- una pregunta de investigación clara
- un marco conceptual inicial
- una estructura metodológica
- un prototipo o anteproyecto de investigación
Beneficios del programa - Los participantes del seminario tendrán acceso a:
- Certificado de participación al finalizar el programa.
- Lista de lecturas especializadas, incluyendo textos clave en nuevos materialismos, posthumanismo, epistemologías tecno-científicas y metodologías de investigación contemporánea.
- Acceso a recursos de investigación, herramientas y referencias utilizadas en contextos académicos y curatoriales internacionales.
- Revisión opcional de portafolio o propuesta de investigación, orientada a fortalecer proyectos curatoriales, artísticos o académicos. Sesiones de mentoría personalizada, enfocadas en el desarrollo del proyecto individual de cada participante, incluyendo prototipos conceptuales, anteproyectos o propuestas para estudios de posgrado.
Modalidad
- Online / Presencial / Híbrido
Cupos limitados
El seminario se desarrolla en grupo reducido para garantizar acompañamiento metodológico personalizado.
Cohortes del programa
El seminario se ofrecerá en dos cohortes independientes, permitiendo la participación de estudiantes e investigadores de distintos contextos internacionales.
Cohorte en español
Dirigida a participantes de América Latina, España y comunidades hispanohablantes interesadas en desarrollar proyectos de investigación en arte, curaduría y prácticas transdisciplinarias.
English Cohort
Designed for international participants, artists, curators, researchers, and students interested in developing transdisciplinary research methodologies for artistic and curatorial practice.
The seminar will be conducted entirely in English, combining theoretical discussions, methodological workshops, and individual mentoring sessions to support the development of research proposals or project prototypes.
Inscripciones
Costo del seminario
Inscripción individual: 220 USD
Modo de pago:
Transferencia bancaria o medios de pago: NEQUI, DAVIPLATA, WISE, REVOLUT. PayPal, Credit Card.
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Inscripciones grupales
Para fomentar el trabajo colaborativo y la participación de colectivos de investigación, el programa ofrece una modalidad de inscripción grupal.
Promoción especial:
Por la inscripción de tres participantes, se otorgará una beca completa para un cuarto participante.
Esta modalidad está especialmente pensada para:
- colectivos artísticos
- equipos curatoriales
- La inscripción grupal permite que los participantes compartan procesos de investigación y desarrollen propuestas en diálogo dentro del laboratorio.
- grupos de investigación
- estudiantes que deseen desarrollar proyectos colaborativos
Formulario de inscripción:
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSci38maAkCjsf9xFYLc1OYk210zQyUzsOHq-0meiQy9ZjhGRw/viewform
- email: angel.diangel@gmail.com
Docente JOHN ANGEL RODRIGUEZ, - Curador, investigador y artista transdisciplinario, con más de dos décadas de experiencia internacional en la intersección entre arte contemporáneo, ciencia y tecnología. Su práctica combina experimentación curatorial, investigación artística y teoría crítica para desarrollar nuevas metodologías de producción de conocimiento transdisciplinario.Su investigación actual explora metodologías curatoriales experimentales informadas por la filosofía cuántica, las epistemologías tecno-científicas, el pensamiento posthumanista y los enfoques decoloniales de producción de conocimiento. A través de este trabajo, investiga cómo la práctica curatorial puede funcionar como un espacio de experimentación epistemológica y de generación de nuevas formas de investigación cultural.Cuenta con amplia experiencia en la producción de exposiciones, la docencia académica, el desarrollo de la investigación e innovación cultural intersectorial y en la colaboración con artistas, científicos e instituciones culturales en contextos internacionales. Es fundador y director de Grey Cube Projects, una plataforma curatorial independiente dedicada a fomentar colaboraciones transdisciplinarias y formatos expositivos experimentales.
- Actualmente es candidato a MPhil/PhD en Advanced Practices en el Department of Visual Cultures de Goldsmiths, University of London, donde su investigación se centra en el desarrollo de metodologías curatoriales informadas por la filosofía cuántica y la teoría contemporánea. Asimismo, cuenta con un Postgraduate Certificate in Learning and Teaching in Higher Education de Goldsmiths, University of London (2025) y una Maestría (MA) en Art and Media Practice de la University of Westminster (2011).Previamente obtuvo un Bachelor en Artes Visuales, desarrollando una práctica temprana enfocada en las intersecciones entre experimentación artística, investigación curatorial y colaboración transdisciplinaria.